“长亭外，古道边，

芳草碧连天。

晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。

天之涯，地之角，

知交半零落。

一瓢浊酒尽余欢，

今宵别梦寒。”近代李叔同《送别》

初衣解诗：这首词是我国现代著名的音乐家，美术教育家书法家李叔同，高僧弘一生早年的作品。

可以说每个上过学的现代中国人，都听过这首歌，耳熟能详的是歌词。这个词有很多名字，有的叫《毕业歌》，有的叫《长亭外》，有的叫《送别》。

这首词并没有按照古代的词牌来制作。但是首先首要声明的是，李叔同的古典词是做得非常好的。正是他音韵娴熟，然后才会不拘格律，在日本留学归国以后，他担任过音乐老师，绘画老师。在此期间，创作了这样一首，言简意深的词。而更为奇绝的是，正是由于李叔同音乐上的造诣和天分，他将美国歌曲《梦见家和母亲》的旋律，改编成这首送别词的曲调。

西洋乐的悠扬简单，和中国诗词的精炼，完美的融合在一起，成为一首耳熟能详的，音乐和歌词完美结合的作品。

在颂唱的过程中，分为三段循环咏唱，仿佛古代的阳关三迭。

尤其是对于辛勤的学子而言，他们当初唱这种明净的曲调的时候，可能还没有意识到，歌词中的所有暗含的惆怅，将是他们人生的写照。

所以很多人几十年后回想起这首歌，忽然觉得自己的一生都贯穿在其中。

而当初并不知道今宵别梦寒的意思的年轻的学子，到了中年或者老年之后，才发现最美丽的年华，就是同学少年，风华正茂。而当时不经意的离别，都成了这首诗的注脚。

所有的离别感情以及岁月积淀的惆怅忧伤，李叔同都在看似轻快的歌曲里，将你的人生表达了出来。

长亭外，古道边，芳草碧连天，是年轻时眼前的景色，也是将来老了在暮色中回味的最悠远的风景。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。好一个美丽的黄昏。少年时的黄昏和人生的黄昏相结合，你才会体会这首词独特的魅力。

天之涯，地之角，知交半零落。年轻时只是知道分离，只有终点以后，才会感觉零落之感。

一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。哪怕当天并没有那么寒冷，在漫长的岁月里回望，才会发现同学少年的温暖，是人生起初最灿烂的光芒。

弘一在做这首词时，他还没有出家。但是就是这样一个天才的，全能的诗人，处在乱世和末世当中，拼命的用自己的力量和才华，想为这个世界和国家做点什么，却发现力量何其渺小。

没有人能够说清楚弘一出家的动机，但是离他最近的丰子恺是这样说的，他在追求灵魂的最高境界。弘一出家以后，修行的是最为刻苦的律僧，这是苦行僧的一种，意味着要恪守着佛教严谨苛刻的教条。和红尘浪漫忧伤的往事，做彻底的告别。

初衣曾经深深的惋惜，弘一法师为什么选择了这样一条道路，他的才华在世界戛然而止，留下的只是一个僧人枯寂的背影。

但后来我能够理解了。但凡是修行律宗的僧人，其实是有一种伟大的艰苦的精神的。弘一法师是为了追寻精神和灵魂上的真理，将自己的后半生和苦行挂钩。在国家有难的时候，他说：“念佛不忘救国，救国必须念佛”。我初以为这是一种消极，但后来发现这里有子规啼血一样的拳拳。

弘一法师临终之前，留下悲欣交集4个字，令许多人回味。但是吾等不是佛子，只能高山仰止。

那么重新回到这时候，作为学生毕业的离别歌，已经传唱了多年。仍旧以其音乐的简单明净，歌词的简洁深邃，情感的饱满动人，打动着一代又一代的学子，打动着一代又一代垂垂老去的人间的有情人。

让我们在轻灵的歌声中，重温这首享誉百年的歌词：“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”

有没有触动过你？

初衣胜雪为你解读诗词中的爱和美。图片来自网络，侵权必删。欢迎留言置评！